上世纪80年代是我国美术发展的激进期。在迅猛、激烈的变革中，冯远先生不是新思潮的弄潮儿，也不是以不变应万变的保守主义者。他性格中固有的理性精神，驱使他冷静、审慎地思考和处理当时闹得沸沸扬扬传统与革新的矛盾和中西之争这个课题，他从对历史和对现代的研究中懂得，艺术创新之路是广阔之路，尤其在崇尚为多元观念的当今社会。中国画艺术包括人物画创作，有很大的潜力和多方面的可能性等待人们去发掘。他决心走探索之路，利用自己所学到的知识和自己的生活积累，利用自己对艺术领悟的心得和体会。师承传统的同时，冯远先生积极探索中国水墨画的创新，在研究成果与创作实践上均颇有建树，对新时代中国画的创作方向有着重要的理论指导和实践意义。

冯远，1952年生，上海人。1980年毕业于浙江美术学院中国画研究生班。曾任中国美术学院教务处长、副院长，国家文化部艺术教育科技司司长、艺术司司长，中国美术馆馆长。现为中国美术家协会副主席、美协中国画艺委会副主任，中国文联党组成员、书记处书记。获优秀教师和国家有突出贡献的中青年专家荣誉称号，享受政府特殊津贴。

冯远先生的中国画创作以现实主义具象写实风格为主，兼及其它。作品中的人物造型谨严传神，画风追求拙朴浑厚，笔墨苍涩遒劲。偏爱历史题材创作，善于营造组织浩大场面。注重作品的思想内涵，力求传达出宏大精神的写照，同时也关注艺术形式和语言的新颖、精致。亦作简单、抽象绘画，意在博采兼蓄。冯远致艺、执教踏实认真，创作研究上的每一次风格嬗变都努力争取达到相应成熟的高度。冯远认为中国水墨人物画前景未可限量，但是要创造出既与传统艺术拉开距离，又与西方现代艺术保持距离的真正属于中国现代的人物画，仍然需要付出艰苦的劳动。

冯远先生的画是需要细细地看的，也是值得细细地看的。他的画之所以需要细细地看，是因为他运用的绘画语言不浅白。浅白的，一眼便看明白的画，是画的一种，属于普及性的，且不论它的优劣，不需看画人细细琢磨。非浅白的画，总要让人在画前揣摩一番。不过，在这类画中，有的在细读之后，如坠入雾中，原因是语言艰涩难解。画，需要细看，又经得细看，那就不仅要不浅白，而且还要有看头、耐看、值得咀嚼，也就是说内容、意思要有深度，表现手段要动人、有魅力。冯远的画属于这一种。

其实冯远先生是从画浅白的画一步步走过来的。他是从画连环画做美术普及工作步入画坛的。如果他全力以赴地在这个领域内经营，肯定也会做出一番事业来。他之所以没有成为一位普及性的艺术家，一是因为社会的原因，当他在上世纪80年代决定自己艺术道路时，社会对艺术的需求促使文艺思潮发生了很大的变化。那时人们反思10年“文革”甚至1 7年的文艺历程，呼唤艺术的本性，讨论艺术家的主体性，这不能不对冯远的艺术选择发生影响。二是与他个人的经历、气质有关。

冯远先生在少年时期走过一段不平坦的路，他较早地接触到世态炎凉，对人生有所领悟。从秉性上说，他是位既敏感又善于思考的艺术家，画浅白的画，似乎最终与他的本性志向不符。哲理性成为他作品审美内容的一部分，既见于他作品的题材内容，也见于他的笔墨及其他形式语言。文采飞扬也是冯远教授作品的一大特色。

冯远先生的绘画语言有学院画的严谨、有文人画的儒雅、还有来自生活的锐气，摆脱了学院派的拘谨，淘汰了文人画的程式化与某些陈腐味，凝重而不乏生机、内敛而不失情趣。冯远先生的绘画富有开拓性，力图在中西艺术的交融中推进中国画的革新。

开拓性不只体现于中西观念与技巧的融合，更体现于融合中以民族绘画的格调和趣味来支配、来统率，力图创造出新的绘画语言。冯远在"写实"水墨中加大了表现的力度，用夸张、变形的手法、刻画人物鲜明的个性特征，强化线的律动性。在人物塑造上，力求形象的真实性与生动性，谨慎地避免过分夸张可能给人物形象带来的丑化。

冯远先生是一位有社会责任感的艺术家，他写历史，写现实，作种种艺术探索，均着眼于艺术与社会、与人生的关系，着眼于艺术自身的拓展。冯远教授说，对于艺术的神往和探求贯穿了我二十余年的生活，然而追寻理想境界的苦恼却与我形影相随。是的，艺术之路是艰辛的。而每一次精神的逾越，使冯远教授达到更高的艺术境界。